传统工艺与传统美学的设计焕新是当下的热门议题，在民族与地域认同的感召之下，如今我们对东方美学、中式审美与传统工艺有着更深刻的追求。
审美是对符号的拆解，亦是对符号的重塑。也许这个重塑的过程存在着许多方法论，但是对创作者来说，很大程度上也仰赖灵光一现的瞬间。那么，在传统语境之下，如何拆解、提炼审美符号，如何创新地重塑审美符号，在设计与美学上实现传统审美的焕新？
艺术家 Khaled El Mays 的工作室位于黎巴嫩贝鲁特，横跨多个设计与艺术创作领域。艺术家偏爱柳条和皮革等天然材料，并与黎巴嫩当地的工匠网络建立联系，在创作之中融入传统工艺进行形式焕新。
融合木材、竹、藤编、皮革、金属等综合材料的墙面收纳系统。Palmea collection, Khaled El Mays.
Palmea collection, Khaled El Mays.
Basket Palmea, Khaled El Mays.
'Escort of the night', Palmea collection, Khaled El Mays.
来自布鲁克林的艺术家 Joell Baxter 使用手工编织、色彩技法与几何构成作为她的创作语言。通过编织材料的色彩转换与几何构图，令编织这一传统的创作工艺形成了如同点彩画派作品一般的美学意象，完成了虚与实、有形与无形、边界与非边界之间的哲学探讨。
Joell Baxter
设计师 Nicolò Morales 为 Paola Lenti 创作的竹子屏风 Bambou，以手工制作的大小不一、色彩随机的彩陶圆筒为基本单元，内部以缆绳连接，在陶筒与陶筒之间以彩色的毡片作为缓冲，形成了丰富而有趣的色彩肌理，而竹子作为东方美学的代表性元素，也在这一创作中实现了形式与材料上的焕新。
Bambou, Nicolò Morales for Paola Lenti.
由设计师侯正光创立的家居品牌多少moreless，致力于东方美学的符号重塑。一面亚克力树脂材质的竹林屏风，利用肌理变化来形成视觉上的凹凸效果，细节丰富的同时意境悠远。
竹林七贤屏风，多少moreless
多宝阁博古架的设计，则是对太湖石形态的几何重构。
博古架，多少moreless
玻璃艺术家 Sidney Hutter 创作的台灯，符号与形式提取自中国的宝塔。Relaxed Shape Lamp, Sidney Hutter.
毕业于中国美术学院与皇家艺术学院的装置艺术家 Yihann 擅长以新材料来表达传统景观与东方意象。以回收塑料经激光切割形成的色彩模块拼接而成的作品《去芜》，近看是繁杂的细节，远看则是波光粼粼的水景。
《去芜》，小红书@Yihann
设计师家居品牌冬豆doodoHouse 以明亮朝气的色彩与几何造型、现代化的材质为视觉亮点推出了以宫灯与园林为灵感来源的灯具产品。
